Em ritmo de divulgação do seu primeiro single, Leigh-Anne concede entrevista para ET Online.

Saindo em seu próprio centro das atenções! Leigh-Anne tem um single de grande sucesso em suas mãos – o primeiro de sua recém-formada carreira solo – e ela está de olho em um grande e ousado futuro musical pela frente.

A cantora e compositora inglesa sentou-se com Denny Directo do ET na segunda-feira e falou sobre como tem sido se aventurar em seu caminho solo depois que seu antigo grupo, Little Mix, anunciou que entraria em uma pausa indefinida no ano passado .

“Tem sido incrível. Tem sido assustador, não vou mentir, porque, quero dizer, se você imaginar 11 a 12 anos em um grupo com minhas irmãs e tendo suas mãos para segurar o tempo todo, literalmente”, disse a cantora homônima compartilhada. “Quero dizer, é diferente. É assustador, mas é a hora certa. Tipo, parece tão certo.”

O primeiro single solo de Leigh-Anne, “Don’t Say Love”, está nas paradas em todo o mundo após seu lançamento em 16 de junho, e a cantora admitiu que a resposta positiva de seus fãs foi realmente significativa.

“É uma sensação boa. Acho que há tanta expectativa sobre o que vamos lançar, como nosso som, como individualmente”, ela compartilhou. “Então, saber que todo mundo está adorando e que a resposta tem sido inacreditável, tem sido incrível.”

A empolgação que os fãs tiveram com sua primeira grande oferta gerou uma visão real para Leigh-Anne, quando se trata de seu futuro como artista solo no centro do palco.

“Apenas a alegria que [a música] está trazendo para as pessoas, mal posso esperar para ver uma arena inteira ou apenas um estádio de pessoas cantando”, disse ela. “Isso é o que posso ver na minha cabeça agora. Mal posso esperar por esse momento.”

O single faz parte de seu próximo álbum solo de estreia, cujo nome ainda não foi anunciado, e Leigh-Anne brincou que o álbum apresentará muitos gêneros diferentes e sons únicos.

“Para mim, eu só queria que o álbum fosse uma mistura de gêneros que eu adorava ouvir enquanto crescia e que adoro ouvir agora”, ela compartilhou. “Então, seja Reggae, R&B, um pouco de Afrobeats, eu queria mesclar esses diferentes gêneros e colocar minha marca Leigh-Anne nisso.”

“Tenho algumas canções de Reggae no álbum e é incrível”, continuou ela. “Eu amo música pop. Eu amo o que tenho feito nos últimos 10 a 11 anos no grupo, mas poder explorar esses gêneros que são muito próximos de quem eu sou e fazem parte de mim é incrível.”

Ser uma artista solo significava ter muito mais controle quando se tratava de fazer o que ela queria com seu som individual, e esse nível de autonomia foi uma experiência emocionante.

“Não havia sensação melhor do que entrar no estúdio e apenas dizer: ‘Vou escrever sobre isso hoje. É assim que me sinto, tipo, é isso que passei. Essas são minhas experiências. Isso é o que eu quero dizer'”, explicou ela. “Isso é uma coisa tão empoderadora.”

Para Leigh-Anne, começar a ditar sua própria direção musical permitiu que ela se tornasse pessoal com sua nova música, e ela explicou que há “definitivamente alguns temas para o álbum” – incluindo suas experiências como mãe de gêmeos de 1 ano.

“Eu sempre quis que parecesse uma carta aberta. Então, realmente pessoal. Eu falo sobre a maternidade, como os altos, como as dificuldades”, explicou Leigh-Anne. “Eu falo sobre meu relacionamento, coisas que as pessoas nem sabem. E então eu divido muito sobre minha experiência também, desde essa menina que perdeu muita confiança, e perdeu um pouco o brilho, para recuperá-la e se tornar essa mulher crescida e empoderada.”

À medida que ela começa a ver o caminho de sua carreira solo à sua frente, Leigh-Anne também está começando a pensar em algumas colaborações dos sonhos que ela gostaria de manifestar no futuro, e ela se abriu sobre os artistas com os quais ela está mais animada, possivelmente trabalhando com.

“Quero dizer, minha artista favorita agora é SZA, só porque [ela é] tão única e… ambos os álbuns dela são como nada que eu já ouvi”, ela compartilhou. “E eu amo Halle e Chloe, adoraria fazer algo com elas.”

Dito isto, Leigh-Anne também disse que estava “100%” disposta a colaborar com seus ex-colegas de banda do Little Mix – Perrie Edwards e Jade Thirlwall – no futuro.

“Quero dizer, quão icônico isso seria?” ela disse, radiante.

Na verdade, Leigh-Anne disse que podia até ver as três em turnê juntas, mas ainda apresentando suas próprias músicas como artistas solo.
“Acho que provavelmente seria um plano. Acho que sim. Quero dizer, acho que faremos nossas próprias coisas, então faz sentido fazer isso na turnê”, acrescentou ela.

Fonte: ET Online | Tradução: Leigh-Anne Pinnock Brasil

A estrela pop britânica se junta à equipe do THE FACE para conversar sobre a diversidade na indústria da música e sua nova carreira solo.

Por 11 anos, Leigh-Anne Pinnock esteve em um dos maiores grupos femininos da história do pop. Em 2022, Little Mix anunciou um hiato indefinido, e agora Pinnock está lançando seu single solo com gostinho de UK garage, Don’t Say Love, que ela apresentou à ex-colega de banda Jade Thirlwall em sua despedida.

Para o episódio desta semana do podcast THE FACE, Pinnock se junta ao nosso editor Matthew Whitehouse e à editora de recursos Olive Pometsey para conversar sobre seu relacionamento com as outras integrantes do Little Mix, sobre fazer campanha pela diversidade na indústria da música e fazer suas próprias performances em seus novos videoclipes de grande sucesso.

Transcrição do podcast:

Matthew Whitehouse: Olá e bem-vindo ao podcast THE FACE, gravado no Spotify HQ, onde essa semana estou acompanhado por Olive Pometsey, editora de recursos do FACE; e Leigh-Anne Pinnock, que não trabalha na FACE, mas é ex- integrante do Little Mix; que está prestes a lançar seu primeiro single solo. Leigh-Anne, bem-vinda ao programa. É estranho ouvir essas palavras: “single-solo”?

Leigh-Anne Pinnock: Sim, realmente parece estranho. Quero dizer, eu estive em um grupo por mais de 11 anos. Eu continuo dizendo que estou esperando que as meninas entrem aqui ou algo assim e segurem minha mão. Sim, é bizarro, mas eu realmente sinto que é hora para todas nós. É definitivamente o momento certo.

MW: Sim, eu ia perguntar, por que agora, por que agora parece o momento certo?

LP: Acho que, como eu disse, 11 anos em um grupo, deve chegar um momento em que você abre suas próprias asas e meio que fica de pé com suas próprias pernas. Acho que todas nós chegamos a esse tipo de decisão mútua e acho que estamos prontas para ver o que o mundo tem a oferecer para nós solo e individualmente. Além disso, eu e Perrie tendo filhos, eu realmente não sei como funcionaria nessa dinâmica de grupo com crianças agora. Só não imagino como…

MW: O que, em turnê e coisas assim?

LP: Apenas tudo, como agendas promocionais…

Olive Pometsey: Cuidados com o bebê…

LP: Honestamente, nós já sofremos para encontrar tempo para ver nossos namorados/maridos, porque obviamente todos os nossos parceiros fazem trabalhos diferentes e trampos diferentes e tudo mais. Então, encaixar isso já era difícil o suficiente. Então, sim, eu simplesmente não sei como teríamos feito isso funcionar.

MW: Falando sobre aquela época em que vocês decidiram se separar, você se lembra, houve uma conversa final quando vocês decidiram fazer isso e como foi?

LP: Eu sinto que foi uma coisa gradual, como conversas acontecendo, mas estou feliz que todas concordamos mutuamente. Você sabe, não havia uma pessoa tipo, “Não, não podemos fazer isso!” Por mais que todas tivéssemos chegado à decisão unânime, era como se, se estivéssemos em turnê, nós três estaríamos pensando: “Temos certeza de que queremos fazer isso?” Tivemos momentos assim, tipo, “Não sei se isso está certo.” Porque nós nos divertimos muito na última turnê. Somos tão próximas, somos literalmente como uma família e você não pode escolher sua família. Elas sempre serão minhas irmãs. Sim, é estranho e difícil, mas sim, é definitivamente a coisa certa a fazer.

OP: Quando vocês estavam tomando essa decisão, você sempre soube que queria fazer música solo depois? Ou era meio que, você só queria deixar a banda ou entrar em um hiato para descansar um pouco e se concentrar em sua família?

LP: Acho que sempre soube que queria fazer música. Não foi algo que eu tenha falado na banda, mas, apenas sabendo que se algum dia chegássemos ao fim, seria algo que eu gostaria de continuar. Acho que nasci para estar em um palco. Não consigo pensar em mais nada que eu gostaria de fazer. Tudo o que eu queria era ser uma popstar. Então, sim, sinto que tenho um potencial que ainda não desbloqueei. Eu acho que, com todas nós, só há algumas coisas que você pode realmente mostrar em um grupo. Acho que estou animada para explorar mais isso, e cantar músicas que combinam comigo e com minha voz, e fazer coreografias que pareçam boas em mim, você sabe. Sem compromisso. Isso não quer dizer que eu absolutamente não amei o que fizemos no grupo e aproveitei cada segundo, mas acho que vai ser uma coisa totalmente diferente agora que todos estão de olho em mim. É apenas diferente.

MW: Bem, vamos falar sobre isso então. Vamos falar sobre o primeiro single, o que você pode nos dizer sobre ele?

LP: Don’t Say Love. Então, ele veio no começo do processo, mas, para mim, eu não tinha terminado de experimentar ou escrever. E então continuou crescendo, e eu sempre soube que era um hit. Aí, eu acho que nós tivemos alguns meses em seguida e eu pensei: “quer saber? Isso é obviamente um primeiro single”. Eu amo o fato de estar levando meus fãs em uma jornada também. Eu amo o fato de que é influenciado por UK Garage, mas ainda com um topline pop. Mas então, à medida que procuro os singles, pego um pouco mais de R&B e todas essas influências, músicas que ouvi enquanto crescia, como R&B, reggae, Afrobeats, Garage. O álbum é um acúmulo de todos esses sons, porém, é por isso que estou animada, para levar as pessoas nessa jornada e gradualmente mostrar a todos o que tenho feito.

MW: Você tinha uma ideia clara do que queria fazer ou precisou descobrir e sentir o caminho até lá?

LP: Definitivamente já sentia algo em meu caminho, eu acho. Eu sempre soube que queria fazer R&B, porque sou uma garota de slow jam, como se pudesse ouvir slow jams me arrumando ou no carro. Eu simplesmente amo o R&B antigo. Mas, para mim, é como se eu não pudesse ter um álbum que soasse a mesma coisa inteiramente. Mesmo nos dias de Little Mix, todas as nossas músicas partiam de influências de todos os tipos de gêneros e o álbum tinha algo para todos. Quero levar isso comigo, se faz sentido, com meu álbum. Eu acho que definitivamente foi um processo. O acampamento que fiz na Jamaica, acho que acertamos em cheio lá. A gente tem umas músicas que, tipo, essas eram as músicas que eu gosto, sim, agora tudo tem que viver em torno delas, se isso faz sentido?

MW: Certo, entendi. Sim, como um ponto central.

LP: Não posso dizer as músicas do álbum, posso? Eu fiz isso na minha última entrevista, eu estava lendo todas elas, foi como deixar algo para trás, Leigh-Anne, Deus! Mas sim, tem sido um processo.

MW: Você tem sido bastante decidida, bastante clara no que quer fazer? Fala muito “hum” e “ah”? Como você trabalha?

LP: Sinto que sou uma pessoa bastante descontraída e fácil de se lidar. Às vezes, talvez muito relaxada, não sei. Mas, ao mesmo tempo, sou perfeccionista. Eu sou muito tipo “Eu sei o que quero”, o que é bom. Não sei, sinto que sou uma boa ouvinte, estou disposta a tentar de tudo e seguir os conselhos dos profissionais e tudo mais. Mas acho que, no final das contas, sou uma profissional, faço isso há tanto tempo, então é como ouvir meu instinto e isso é o mais importante.

MW: Com quem você estava trabalhando quando estava na Jamaica?

LP: Então, Jamaica, eu tinha muitos produtores e escritores favoritos, mas também gente nova. Eu tinha PRGRSHN, que fez muitas coisas de Stormzy; Dyo, que é uma escritora incrível, que agora é novamente como minha família, ela é simplesmente incrível. Abby Keen, que é a irmã mais nova de Raye.

OP: Oh meu Deus, essa família é simplesmente… todo mundo tem talento.

LP: Jackson 5, honestamente. Eu simplesmente não consigo, elas são fenomenais e eu as amo muito. Abby é como um foguete. Mal posso esperar para ela lançar todas as suas coisas, ela é incrível. Ela cantou uma das minhas músicas favoritas do álbum – ela cantou várias. Khris Riddick, que estava no The Rascals, fez muitas coisas da Ariana e acabou de fazer Snooze para SZA, ele se saiu muito bem. [Dot] da Genius estava lá – simplesmente incrível. Danja, que fez todas as coisas de Nelly Furtado. Apenas algumas pessoas brabas, brabas demais. Todo mundo entrou e foi um acampamento muito legal. Era um lugar adorável para se estar e a música era apenas… foda. Muito boa.

OP: Como tem sido estar no estúdio sozinha e sem estar em uma banda? O que você achou?

LP: Foi um compromisso, como eu disse. Ser capaz de escrever sobre meus sentimentos e minha experiência é muito libertador. Sim, então eu fiz um grande acampamento, meu primeiro acampamento foi em Londres, na verdade, em Portobello.

MW: E um acampamento, para ouvintes em casa, não significa literalmente “acampar”, só para esclarecer para os ouvintes em casa.

LP: Sim, acho que um acampamento é, em um acampamento de escrita, você pode reunir quantos escritores e produtores quiser. Então todos vocês fazem música, mas é bom porque não é forçado. A criatividade flui e as pessoas podem entrar em salas diferentes, e todos estão relaxados. É melhor do que ter uma única sessão de estúdio porque todo mundo está relaxado e se dando bem. Sim, eu prefiro que eles façam one-offs.

MW: E que experiência libertadora, aposto, como você diz, depois de tantos anos no grupo, estar fazendo isso pelo seu projeto e por você mesma. Deve ter sido absolutamente incrível.

LP: Realmente é, e é por isso que ainda sinto que ainda estou nas nuvens, porque estou promovendo minha música e é apenas, para mim, é como se minha mente estivesse explodindo. Não sei, acho que vem de literalmente estar em algo por tanto tempo e agora entrar em algo que é tão diferente, como se esse fosse meu mundo agora e minha criação e tudo depende de mim também. Antes, se uma música não ia bem no grupo ou o que quer que fosse, teríamos uma à outra para nos apoiar ou não importaria tanto, se é que isso faz sentido, porque passávamos por aquilo juntas. Mas acho que é a coisa mais difícil de lidar, sabendo que literalmente sou só eu. Por mais que estejam do outro lado da linha, é simplesmente diferente.

MW: Quanto você meio que compartilhou com elas sobre o que você está trabalhando e quanto você gostaria de manter para si mesma?

LP: Eu sinto que todas nós guardamos as coisas em segredo só porque somos todas perfeccionistas – acho que é por isso mesmo. Nós somos, observamos detalhes minúsculos em tudo, então acho que provavelmente queríamos guardar até que estivesse pronto. Na verdade, toquei coisas para Jade na minha despedida de solteira pela primeira vez.

OP: Uau, que boa atividade de despedida de solteira!

LP: Oh Deus, eu sei. Eu estava com tanto medo de tocar para ela. Não sei por que, mas acho que quero a aprovação delas, entende o que quero dizer? Eu só quero o apoio delas.

OP: Qual foi o veredito dela?

LP: Ela adorou. E então, obviamente, Pez. Na verdade, eu não tinha visto Pez, então não toquei nada para ela. Mas obviamente ela viu os teasers e deixou um comentário adorável sobre tudo isso. Mas elas estão apenas orgulhosas. Digo isso o tempo todo: elas ganham, eu ganho. Eu ganho, elas ganham, entende o que quero dizer? Ainda estamos estranhamente juntas, se isso faz sentido. Sinto que sempre estaremos conectadas de alguma forma.

MW: Sim, bem, vocês estarão. Vocês passaram tantos anos juntas.

OP: E vocês são as únicas pessoas no mundo que saberão como é estar na maior banda de garotas do mundo por onze anos.

LP: 100 por cento e, sim, não dá pra fugir disso. Elas serão literalmente as únicas pessoas a realmente entender.

“Eu dou as ordens agora. Tenho a capacidade de garantir que uma certa porcentagem do meu time seja negra” – LEIGH-ANNE PINNOCK

MW: Você sabe que fala sobre o momento atual, quando você está fazendo essas coisas e há momentos que realmente parecem autenticamente você, como você manteve um senso de si mesma [na banda] ou você já se sentiu como se tivesse que se colocar numa caixa um pouco?

LP: Essa é uma boa pergunta. Sim, acho que, naturalmente, meio que me fechei um pouco. Há um medo de ser muito barulhenta ou muito quieta, ou querer que todos tenham seu momento e todos brilhem, que é como deveria ser. Naturalmente, talvez você se reprima um pouco, mas funcionou para o grupo.

MW: Porque era um tipo de coisa coletiva.

LP: Sim, o que quer que tenha sido, acho que funcionou, porque olha como nos saímos bem. Acho que minhas experiências também contribuem para isso, como ser a integrante negra e me sentir muito esquecida o tempo todo, acho que isso naturalmente me fez me fechar pra mim mesma, também.

OP: Eu também acho que as bandas femininas britânicas têm uma longa história de integrantes negras sendo pressionadas, principalmente na imprensa, e tendo estereótipos colocados sobre elas que não são justos e basicamente racistas. Me lembro de quando você lançou aquele vídeo, logo após o assassinato de George Floyd, falando sobre sua experiência no Little Mix e isso realmente me fez chorar. Senti que realmente poderia me identificar tanto com isso, mesmo que eu não tenha feito parte de uma banda de garotas. Eu acho que foi muito poderoso você divulgar isso naquele momento e mostrar às pessoas o que foi para você.

LP: Sim, porque eu também acho que as pessoas, tudo o que elas teriam visto do Little Mix são cores, arco-íris e felicidade, o que na maioria das vezes era. Mas eu não sei, acho que as pessoas ficaram tipo, “Oh, ok… aquilo aconteceu.” Eu entendo, no entanto. Acho que fiquei tão feliz que consegui tirar isso do peito. Na verdade, falei sobre minhas experiências talvez em 2017, isso foi há muito tempo, quando o mundo não falava sobre raça. Naquela época, caiu em ouvidos surdos, como se ninguém se importasse. Veio e foi. Acho que isso me impediu de dizer qualquer coisa sobre isso novamente. Mas então, obviamente, uma tragédia, George Floyd, de repente o mundo estava falando sobre raça e meus amigos brancos estavam se educando, e pessoas com quem eu nunca teria falado sobre isso antes, eu estava conversando com eles sobre isso. O mundo inteiro meio que mudou, então parecia certo. Me lembro de dizer à minha irmã: “Não sei, não sei se devo divulgar.” E ela disse: “Apenas faça, você tem que fazer!” Foi a melhor coisa que já fiz.

OP: Sim, já que você também fez seu documentário Race, Pop & Power e teve Keisha Buchanan nele e pessoas como Raye. Você sente que a indústria realmente mudou desde aquele momento em que tantas pessoas estavam fazendo essas promessas? E você sente que tem o poder, agora que é solista, de falar mais sobre essas situações?

LP: Eu acho que alguma coisa mudou?… Eu definitivamente acho que há mais consciência, com certeza. Mas acho que não mudou o suficiente, não. Mesmo depois do documentário, me lembro de quando estávamos fazendo alguns de nossos vídeos e eu ainda entrava em salas só com gente branca. Fiquei tipo “Por quê?” Tipo, já falei sobre isso, literalmente gosto de dizer para todos os envolvidos que isso tem que acontecer, tem que ser diverso. Não há razão para que não seja, então apenas diversifique. E alguns vídeos depois, simplesmente não melhorou. Foi tão irritante, porque foi como… é, apenas frustrante. Acho que melhorou no final. Acho que vai ser interessante simplesmente caminhar por conta própria e ver as mudanças e ver o que ainda precisa ser feito.

MW: E, presumivelmente, agora, como Olive disse, como artista solo, você pode moldar sua carreira sob essa luz e se cercar das pessoas com as quais deseja se cercar.

LP: Sim, definitivamente. Eu dou as ordens agora. Tenho a capacidade de garantir que uma certa porcentagem do meu time seja negra. Até para mim, me pergunto como me sentiria no grupo se tivesse mais negras a quem recorrer, se isso faz sentido? Porque, como pude continuar por tanto tempo sem entender por que me sentia do jeito que me sentia? Tipo, foi tipo “como pôde ser um tempo tão longo?” e eu simplesmente não sei. Era muito raro eu estar perto de outros criativos negros. Lá não era um espaço em que sequer estaríamos. Mas encontrei muito conforto quando estava naquele espaço, só porque podia me relacionar e conversar sobre experiências. Acho que é por isso que no documentário, com todos os artistas na sala, Keisha e Alex[andra Burke] etcetera, isso foi tão importante porque eu nunca seria capaz de fazer isso antes. Eu nunca estive em uma situação propícia para fazer isso [o documentário]. Mas eu tirei muito conforto disso, eu acho.

OP: Sim, de repente uma experiência realmente isolada que você percebe é, na verdade, uma experiência compartilhada por muitos.

LP: Sim, exatamente.

MW: E, falando de outros artistas, o que você está escutando no momento? O que está te animando agora?

LP: Sza, para ser honesta.Eu acho que ela simplesmente não faz nada de errado, tipo, ambos os álbuns dela são… simplesmente não tenho palavras. Ela é como ninguém, apenas faz o dela, liricamente e melodicamente, ela é incrível. Eu amo afrobeats nesse momento. Eu sempre amei, mas, agora amo ainda mais. Toda vez que escuto afrobeats fico feliz. Realmente toca a minha alma…

MW: E podemos ouvir um pouco disso na nova música, certo?

LP: Sim, haverá algumas influências com certeza. Existem alguns feats interessantes…

MW: Ah é?

LP: Sim…

OP: Três pistas?

LP: Vou esperar até assinar o contrato.

MW: OK, justo, justo. A música completa está pronta? Você tem o álbum todo pronto?

LP: Está quase lá para ser honesta, sim. Eu acho que aconteceu muito mais rápido do que as pessoas pensavam. Muito mais rápido do que eu pensava, também. Espero lançar no início do ano que vem

MW: E você teve tempo para fazer um livro? Você tem um livro a caminho.

LP: Sim.

MW: Quando é, quando sai o livro?

LP: Então, vai sair – chama-se Believe – vai ser lançado em outubro.

MW: E é uma biografia?

LP: Sim.

MW: Como foi o processo de escrever esse livro? Presumivelmente, nunca tendo escrito uma biografia, olhar para trás e refletir um pouco faz com que você se lembre das coisas de forma diferente, ver as coisas com outros olhos? Como foi isso?

LP: Definitivamente aprendi bastante, tipo, como nossos pais eram conosco e entender o motivo pelo qual sou quem sou hoje em dia. Eu acho que você não reflete nessas coisas no dia-a-dia. Você não conversa sobre sua infância ou sobre crescer dessa maneira. Foi interessante. Acho que a única coisa que continuou comigo foi o fato de que sempre quis cantar, até mesmo depois de sair do útero, para ser sincera. O fato de que eu era tão inflexível para todo mundo que eu seria uma popstar. Voltar e olhar para os meus status do Facebook [que eram] tipo “Leigh-Anne vai performar no Madison Square Garden”, “Leigh-Anne em breve não vai mais ser pobre”. Ai meu Deus, eu genuinamente manifestei isso! É louco.

OP: Sim, você olha para trás e pensa, “Tick, Tick, Tick!”.

LP: Sim, tipo, o quê? Como? Acho que aprendi muito sobre mim e como sempre tive esse desejo em mim. Mesmo tendo essas experiências no grupo também e sentindo que perdi muita confiança, não desisti, não parei. Eu ainda tenho esse fogo aceso e acho que é por isso que sou tão apaixonada por meu solo, porque é como se eu quase devesse isso ao meu eu mais jovem, eu acho.

MW: Sim, eu entendo. O que você acha que foi a maior coisa que você mudou, desde o início no grupo até agora?

LP: Eu apenas acho que fiz essa jornada louca de saber exatamente quem eu era e ter toda essa confiança, e qualquer um que me dissesse que eu não poderia fazer isso, era como “Oh, tanto faz.” Eu ignorei todas as pessoas da minha cidade natal que já me colocaram para baixo, ou gritaram algo rude quando eu estava no palco ou algo assim. Eu apenas bloqueei isso fora de mim. Eu fiquei tipo: “como você conseguiu aguentar tudo isso e ainda ter toda essa confiança para pensar ‘eu vou conseguir alcançar meus sonhos’?” E então você alcança o seu sonho e não é exatamente o que você pensa que vai ser. É meio que, por que eu tenho essa outra sensação estranha de não ser tão amada quanto as outras? Por que essa sensação está vindo junto? Isso foi bem nojento e acabou tirando minha confiança e me puxou para baixo, um pouco. Agora, eu meio que completei o círculo e sinto que estou sendo a minha versão jovem de novo, e é como se ela tivesse tudo de volta. Tem sido uma jornada estranha, para ser honesta. Sei que sua pergunta foi o que eu aprendi, mas, aprendi apenas a não duvidar de mim mesma, eu acho. É tipo, estou chateada por ter perdido muito tempo nessa era de dúvidas, eu acho.

MW: O interessante é que você está sugerindo um tipo de volta também e um retorno a essa forma de confiança. Quero dizer, você fez o teste como artista solo originalmente e agora está finalmente cumprindo a promessa original. Mesmo algumas de suas influências no álbum, você conhece o UK Garage e coisas que você gosta de ouvir, presumivelmente é como voltar ao que você ouvia quando estava crescendo também.

LP: 100 por cento, sim. Como eu disse, acho que devo isso à minha versão mais jovem. Mas não, sinto que estou em um lugar muito bom. Eu acho que preciso fazer isso por mim mesma, como se eu precisasse sair por conta própria, eu preciso de simplesmente arrasar..

OP: Este é o primeiro dia de uma agenda de divulgação. Eles estão mantendo você ocupada? Você está fazendo muitas dessas entrevistas?

LP: Ah sim!

OP:  Voltando ao passado… 

LP: E assim começa. Mas, como eu disse, estou literalmente nas nuvens, flutuando, e amo muito a música. Estou muito orgulhosa do vídeo.

MW: Ah, conte-nos sobre o vídeo, eu não vi o vídeo.

LP: O vídeo… Então, basicamente decidi que queria ser uma dublê no vídeo e criar um filme. Estou pulando de prédios, estou mergulhando na água… Sempre fantasiei fugir. Penso nas minhas experiências no grupo, penso naquele sentimento de não ser ouvida e não vista e tudo mais, e queria expressar a frustração, a emoção que veio com isso. Então, sim, é como essa jornada em que estou correndo. Há uma cena em que estou fazendo esse tipo de movimento improvisado, que simboliza a frustração, e então mergulho na água para simbolizar a limpeza e o renascimento. Então eu termino, enquanto pulo na água, o segundo single começa e você pode ouvi-lo debaixo d’água. É como um pequeno teaser do próximo single. Para o segundo vídeo, vou sair da água, então é como se eu me encontrasse.

MW: Muito bom.

OP: Então, estamos recebendo uma história completa aqui.

LP: Sim! Eu pensei, quer saber, se eu vou fazer isso – você faz isso uma vez, não é? Você só precisa ir em frente.

MW: Aposto que você aterrorizou o departamento de seguros da gravadora.

LP: Ah sim! Eles honestamente estão petrificados com isso e eu fico tipo, “Eu não me importo, é o que eu quero, nós vamos fazer isso…” E alguém disse orçamento? Uma filmagem de três dias em Istambul? Desculpe, Joe.

MW: Bem, Leigh-Anne, muito obrigado por se juntar a nós e desejamos boa sorte com Don’t Say Love, e esperamos que possamos conversar novamente em breve. Boa sorte para você.

LP: Muito obrigada.

Fonte: The Face | Tradução: Leigh-Anne Pinnock Brasil

Em divulgação a sua nova era com lançamento de “Don’t Say Love”, a cantora fala sobre a maternidade, encontrando sua confiança e seu primeiro álbum solo para revista Vogue UK.

Leigh-Anne Pinnock está sentindo a pressão agora. A ex-membro do Little Mix está sentada com as mãos unidas em um look todo preto de renda e couro em uma sala de reuniões na Vogue House, pronta para revelar tudo sobre seu primeiro projeto solo “Don’t Say Love”.

“Todo mundo está tão animado para ver o que vamos fazer, que tipo de música…” ela diz. “E se eu desapontar?”

A mulher de 31 anos tem um grande legado a seguir. Até 2022, ela era um quarto da Little Mix: a banda feminina vencedora do X Factor que alcançou cinco singles em primeiro lugar, um álbum em primeiro lugar e terminou sua jornada com uma vitória histórica como a primeira banda feminina a ganhar um Brit Award por ‘Melhor Grupo’.

“Nós arrasamos como uma banda. Nós crescemos muito”, a estrela nascida em High Wycombe, atualmente vive em Surrey, e é mãe de gêmeos, fala sobre a época. Agora, porém, é tudo sobre ela. Trabalhar em seu primeiro álbum solo em sua casa jamaicana foi “um sentimento tão libertador porque você não precisa se comprometer”. Em grupo, tem muito disso. Nem toda música combina com todas as vozes, além disso, “todos nós temos que concordar com o que estávamos dizendo”, explica ela. “Agora é tão incrível para nós, porque podemos literalmente dizer o que quisermos direto do coração.”

Para Pinnock, isso significa se abrir sobre o lado difícil de estar em uma banda: as comparações, principalmente como o único membro negro do grupo. Como ela abordou em seu documentário, Leigh-Anne: Race, Pop & Power, “vivi em um mundo muito branco durante a maior parte da minha carreira”, diz ela.

“A indústria pop é muito branca, tínhamos uma base de fãs predominantemente branca. Levei tanto tempo para entender por que estava me sentindo tão desvalorizada. Eu apenas me culpei. Minha família diria: ‘Oh, Leigh, você está recebendo o mesmo dinheiro. Está tudo bem. ‘Eu simplesmente não conseguia aceitar isso. Quando estiveram na turnê no Brasil, os fãs negros contaram o grande impacto que ela teve sobre eles, mudou sua vida. “Os fãs gritavam meu nome – nunca tive uma resposta como essa e estávamos no grupo há nove anos”, diz ela.

Este novo disco - que mistura R&B, amapiano, garage e afrobeats ao pop – redescobre sua confiança, solo. Uma das músicaa, “I Did That”, reflete sobre suas realizações. “Eu tinha essas garotas incríveis ao meu redor, me abraçando e mesmo que às vezes elas não entendessem, elas ainda me tinham”, diz ela, com a voz trêmula enquanto chora. “Ah, lá vai ela de novo ficando chateada, eu sabia que isso ia acontecer!” O álbum também abordará as provações e tribulações da maternidade e seu relacionamento com Andre Gray, que, em 2 de junho, se tornou um casamento. “As coisas não são perfeitas, e eu me aprofundo um pouco com isso.” Mas, construir esta família a mudou. “Isso coloca tudo em nova perspectiva e muda você. As coisas não me afetam tanto, no bom sentido”, ela sorri. “Agora me sinto tão resiliente.”

Em sua audição para o X Factor, você disse que queria ser o próximo Justin Bieber. Ainda é assim?

Justin Bieber – isso é hilário! Eu era tão jovem. Quando eu era mais jovem, não aceitava não como resposta. Eu disse a todos que conheci que seria uma estrela pop… Mas quando criança, eu era a pessoa mais tímida de todas. Essa audição foi a única vez que eu realmente me deixei levar. Antes eu cantava, mas só olhava para o chão porque aquela menina tímida ainda estaria lá. Eu sabia o que queria e dizia isso às pessoas, mas quando chegava a hora, eu meio que entrava em pânico. Então algo simplesmente entrou na minha [na audição] como, “esta é sua única chance”. E eu fiz. Até minha irmã ficou tipo “quem é essa?!”

Como você olha para os juízes tendo colocado você em uma banda de garotas agora?

Essa é a melhor coisa que poderia ter acontecido.

Realmente?

Cem por cento. Eu sinto que tudo tinha que acontecer do jeito que aconteceu. Eu pude conhecer minhas irmãs e fazer parte da maior banda de garotas do mundo e fazer música que tocou as pessoas. Criamos um legado que vai durar. Eu não estaria pronta há cinco anos para fazer isso. Eu me lembro quando eles disseram, eu poderia te ver em uma banda de garotas – eu aceitaria qualquer coisa, não me importava, me colocaria em qualquer grupo misto, tanto faz! Existe esse fogo que tenho em mim desde que era mais jovem e isso é muito importante para mim mostrar esse eu mais jovem. Porque quando fui colocada no grupo, foi tipo, “Ah, é isso mesmo? É esse sentimento que deveria vir com isso – não se sentir realmente valorizado?” Por mais que eu tenha tido o melhor momento da minha vida, essa dor está muito presente. Devo ao meu eu mais jovem sair e fazer isso sozinha.

Os seus três primeiros singles falam de amor. O que precisamos saber sobre eles?

O primeiro single, “Don’t Say Love” fala sobre querer ser amado por inteiro, tipo o amor que sinto por mim mesma. Se não for assim, então eu não quero. É uma jornada para se chegar nisso. Durante o meu tempo no grupo e em toda a minha carreira, eu me sentia deixada de lado e subestimada. Eu queria transmitir todos esses sentimentos através do vídeo: a frustração, tristeza, raiva. Quero abordar isso no meu primeiro single, para enfim deixar essa garota e esses sentimentos no passado. “My Love” é uma celebração de todas as formas de amor: aceitar quem eu sou e mergulhar em minha carreira solo e nessa nova pessoa, que reconquistou toda sua confiança e sabe o quão foda ela é.

E “Stealing Love”?

No meu álbum, eu quis ser o mais sincera possível sobre tudo: a maternidade, os altos e baixos, meu relacionamento. Tudo parece perfeito no Instagram e não é. Quis mostrar isso no meu relacionamento. É sobre alguém roubando o amor de você – você se entrega e eles recebem, nas não de forma recíproca. Tem coisas que irei revelar sobre a nossa relação que são assustadoras. Vou me casar, ele é o amor da minha vida, mas já passamos por muita merda. Expôr algo por completo e do jeito que é, é algo vulnerável que me paralisa, mas ao mesmo tempo, faz parte da vida. Relacionamentos são trabalhosos. Se algo é bom o suficiente para lutar por isso, é tudo o que importa.

O que podemos esperar do vídeo “Don’t Say Love”?

O vídeo é sobre tentar escapar da sensação de ser negligenciado e desvalorizado. Eu sou uma dublê nisso, é uma loucura! Eu mergulho na água para simbolizar o renascimento e o abandono dessa dor. Então eu entro no meu amor próprio e nessa nova pessoa – ou a pessoa que eu sempre soube que era e que acabei perdendo no caminho. A mensagem que quero que as pessoas carreguem é que todos nós merecemos ser amados 100%.

Quais looks você tem planejado?

Sempre quis fazer moda, sempre adorei. Meus fãs sempre falam que eu sou a fashion girl do grupo – até as garotas costumavam dizer isso. Estou animada por poder levar isso ainda mais longe: minha aparência, meu cabelo, tudo… estou entrando na minha era da elegância. São oito looks no vídeo – então, estou atendendo galera, o que mais vocês querem de mim?! Jenke Ahmed estilizou o vídeo e também trabalhou com Beyoncé. Eu [serei] capaz de experimentar ainda mais; agora é só eu e não precisam se preocupar se parecer um pouco estranho dentro do grupo.

Qual foi sua experiência com a fama?

Você não tem um momento para se preparar para algo como a fama. Eu era tão jovem e a mídia social simplesmente surgiu. Foi tudo um pouco chocante, como “Oh, Deus, você está à vista para as pessoas dizerem o que quiserem sobre você”. Lembro-me de ter visto um comentário que dizia: “A garota negra parece uma garota branca e a garota branca parece uma garota negra”. Eu nunca esqueci isso. Esses comentários marcam. Mas sempre haverá negatividade. Eu me vi nesse enorme drama no Twitter, talvez um mês após o parto, e um dos bebês sorriu para mim pela primeira vez. Eu estava tipo: “Bem, isso coloca tudo em outra perspectiva, não é?” Tudo o que tive que fazer foi desligar o telefone e tudo foi embora, porque não é real.

Eu me pergunto se os grupos do X Factor se saem tão bem porque vocês tem responsabilidade. Vocês estão apoiando os sonhos uns dos outros e têm que lutar para estar no mesmo ritmo.

Definitivamente! Ser de uma banda de garotas já é difícil o suficiente – sabíamos que tínhamos que trabalhar mais sendo mulheres. Aquela ideia de não querer decepcionar, de sempre carregar umas as outras era o bom de estar em grupo. Se uma pessoa estava se sentindo um pouco deprimida, as outras poderiam disfarçar um pouco e adicionar energia. Era uma irmandade adequada, da qual sinto falta.

Por que Little Mix se separou?

Nós meio que sentimos como se tivéssemos chegado ao fim. Estávamos juntas há tanto tempo, acho que todas sentimos que era hora de abrir nossas asas.

É estressante começar de novo, sem aquele cobertor de segurança ou rede de apoio?

Sim! Sim! É tão estressante. [Quando eu fazia um] lançamento com elas, eu tinha suas mãos para segurar, estávamos todas juntas. Se não chegasse ao primeiro lugar, tudo bem, porque estávamos passando por isso juntas. Mas, como eu disse antes, estou muito confiante com a música. Estou orgulhosa e feliz, então já venci nesse sentido – é disso que tento que me lembrar. Sim, há muita pressão sobre isso quando há tantas vozes que querem que seja um sucesso e cabe a mim fazer isso acontecer. E ninguém sabe mais o que é um hit, pode ser qualquer coisa. Mas acho que, desde que você tenha paixão por trás disso, confiança, trabalho duro e persistência, tudo é possível nesta indústria.

Quais são seus sonhos para a carreira solo?

Eu só quero fazer música que inspire as pessoas e as empodere e quero continuar a usar minha voz e plataforma. Porque eu só penso, por que estou aqui de qualquer jeito? Eu adoraria ter minha própria turnê. Não me importa se são duas pessoas na plateia – sabendo que estão ali porque me amam e me valorizam e amam o que faço, ficarei feliz com isso. Estou animada para ter meus bebês lá também para testemunhar isso. Eles estarão em uma idade em que entenderão isso. Isso vai me animar.

Fonte: Vogue UK | Tradução: Leigh-Anne Pinnock Brasil

Nesta terça-feira, 07, Glamour UK divulgou seu último episódio da série ‘Glamifesto for Life’ dessa vez com a participação da Leigh-Anne.

Leigh-Anne Pinnock pode ser mais conhecida como ⅓ de Little Mix – que na semana passada anunciou que entraria em um hiatos – mas nos últimos meses ela emergiu como uma potência individual. Desde que deu à luz gêmeos com seu parceiro Andre Gray em agosto, a jovem de 30 anos lançou duas canções solo e também fez sua estréia como atriz na tela grande no filme muito aguardado Boxing Day (nos cinemas agora.). Neste, o primeiro rom-com negro britânico Aml Ameen (que já estrelou Kidulthood e I May Destroy You) faz sua estréia na direção e estrela ao lado de alguns rostos familiares como Aja Naomi King (How to Get Away with Murder), Sheyi Cole (Machado Pequeno), Robbie Gee e Marianne Jean-Baptiste. 

No filme, Leigh-Anne interpreta Georgia – uma popstar de coração partido que enfrenta um coração partido, um triângulo amoroso e uma dinâmica familiar mesclada. O filme com temática de Natal em si é caloroso e espirituoso, com muitas referências culturais negras que o farão gargalhar. O diretor Aml Ameen disse que estava “decidido a encontrar minha Julia Roberts em My Best Friend’s Wedding ou Notting Hill”, e disse que encontrou essa qualidade em Leigh-Anne. “Ser escalada para meu primeiro filme me deixou muito emocionada, muito feliz,” Leigh-Anne disse ao GLAMOUR.

“[Maternidade] tem sido a jornada mais incrível em que já estive. Estou tão maravilhada com eles. E eu me sinto a pessoa mais sortuda todos os dias para acordar e ver seu sorriso e… Vou ficar emocionada…” diz Leigh-Anne enquanto sua voz treme enquanto fala sobre seus dois bebês. 

Leigh-Anne não deixou a maternidade definir toda a sua identidade, embora, além de mãe e parceira, ela seja obviamente membro de uma das bandas femininas de maior sucesso que o Reino Unido já viu, que fez história ao se tornar a primeira banda feminina a vencer ‘melhor grupo’ no Brits e sendo coroada GLAMOUR Mulheres do Ano Gamechangers na música apenas este ano. 

E enquanto elas podem estar fazendo uma pausa, Leigh-Anne não tem dúvidas sobre o significado de Jade Thirlwall e Perrie Edwards em sua vida, “Minhas irmãs em Little Mix, nem são amigas, são irmãs. Elas são minha família.”

Qual é o seu mantra diário?

“É dizer a mim mesmo ‘você é linda!’ Acho que é muito importante dizer isso a si mesmo todos os dias e acreditar, saber que você é incrível e que existe apenas um de você. Isso é o que é especial.”

O que você mais valoriza nas suas amizades?

“Honestidade. Eu adoro quando meus amigos podem me dizer, ‘Leigh-Anne, você está sendo um pouco metida, vamos acalmar.’ Eu amo isso. Um amigo que está lá para mim, eu sinto que isso é muito importante. Tenho muita sorte de ter o mesmo grupo de amigos que tive na escola, e ainda sou muito próximo deles. Eu sinto que não seria capaz de navegar pelo mundo sem eles. Eles são tudo. Além disso, minhas irmãs em Little Mix, nem são amigas, são irmãs. Elas são minha família.”

Como você se sentiu por estar no Little Mix depois de todos esses anos?

“Isso me deixa orgulhosa. 10 anos que estamos juntas. Nem muitas bandas, muito menos bandas femininas, podem dizer isso. É bastante icônico, na verdade. Estou muito, muito orgulhosa de nós. Acabamos de lançar nosso álbum de maiores sucessos também. Você precisa de muito tempo para ter um álbum dos maiores sucessos.”

Quais são as melhores lições que você aprendeu com suas companheiras de banda?

“Acho que só para acreditar em mim mesma, eles estão sempre me dizendo isso, me enchendo de afirmações positivas e me fazendo sentir bem comigo mesma. Eu as amo por isso.”

Como você cuida da sua saúde mental?

“Terapia! Eu acho que a terapia é incrível. Eu acho que todo mundo deveria fazer isso. Também adoro estar perto de pessoas positivas… meus amigos, minha família. Pessoas que me mantêm com os pés no chão e pessoas que me fazem feliz.”

Como você se sentiu ao ser escalada para o meu primeiro filme?

“Isso me deixou muito emocionada, muito feliz. E poder fazer com a orientação do Aml Ameen, que dirigiu… Ele foi incrível, e me senti em boas mãos. Ele me fez sentir segura e me ajudou a acreditar em mim também. Minha cena favorita de filmar, no filme do Boxing Day , acho que foi quando eu estava com toda a família e estávamos jogando dominó. Eu conheci ‘tio Clint’ que interpreta meu pai e ‘tio Billy’ e todo o elenco. Todo mundo era tão divertido, engraçado e normal. Isso me fez sentir em casa. Foi literalmente como uma festa no set. Nós apenas nos divertimos muito. Foi uma vibração tão grande. Amei.”

O que mais o orgulha de sua herança?

“Como nossa cultura é incrível e legal. Eu sinto que é muito influente e em todos os aspectos, música, cinema… Então eu me sinto muito orgulhosa de fazer parte disso.”

Quando você se sente mais empoderada?

“Eu me sinto mais empoderada quando estou cercada por mulheres fortes. Eu tenho uma mãe incrível. Tenho irmãs incríveis e fortes companheiros de banda. Então, me sinto muito fortalecida quando estou perto de todas elas.”

Quais são as melhores lições que você aprendeu desde que se tornou mãe?

“A melhor lição que aprendi até agora de ser mãe é que não existe um manual para isso. Não sei o que acontece, é natural. É algo que você sempre esteve pronto para fazer. Eu acho fascinante o que o corpo feminino tem que passar. Acho que ninguém realmente fala sobre como isso é difícil. Tipo duro no corpo e duro em geral. Mas, como eu disse, a coisa mais linda que já consegui fazer foi criar vida. É realmente incrível. A coisa mais importante que quero ensinar a meus filhos é sempre acreditar em si mesmos. Nunca deixe a cor da pele deles impedi-los. Saiba sempre como eles são lindos, e direi a eles todos os dias, e também para serem chefes!”

Qual é o seu impulsionador instantâneo de humor?

“Ouvir música. Eu sinto que a música faz o mundo girar. Eu sinto que isso deixa as pessoas felizes. Leva você a jornadas emocionais e, para mim, me relaxa. É minha felicidade básica. Adoro colocar rádio no Spotify. Então eu coloco uma música e ela me leva a um novo artista ou a diferentes tipos de música. Sinto que, neste minuto, meu artista favorito é Tems. Ela é tudo. Rainha. Realmente quero ir vê-la ao vivo. Ela é épica!”

Qual é o pior conselho que você já recebeu?

“O pior conselho, para mim, pessoalmente, que já recebi foi: ‘Não, você vai para a universidade!’ Quando na verdade eu queria ser cantora. Felizmente, consegui passar pela minha audição para o X-Factor, e o resto era história. Mas sinto que se tivesse ido para a universidade, não sei onde estaria agora. Portanto, sinto que foi a decisão certa e não dei ouvidos a esse conselho.”

Se seu armário de beleza estivesse pegando fogo, quais três produtos você teria que economizar?

“Eu provavelmente teria que pegar meu rímel Maybelline. Porque é o melhor. Eu pegaria meu óleo de argão para o meu cabelo. Porque eu não posso viver sem isso. E meu gel de sobrancelha REFY, porque isso é tão bom. ”

Confira legendado em nosso canal Glamifesto for Life com Leigh-Anne Pinnock:

Fonte: Glamour UK | Tradução e adaptação: Leigh-Anne Pinnock Brasil

Nesta sexta-feira, 21, a revista Hunger Magazine divulgou Little Mix como sua cover girl. A maior banda feminina do mundo fala sobre o sexismo da indústria, as barreiras enfrentadas pelos criativos da classe trabalhadora e as pressões de crescer aos olhos do público, confira a entrevista traduzida.

Existe alguma coisa que o Little Mix não pode fazer? Com turnês mundiais, cinco álbuns triplos de platina e colaborações com nomes como Nicki Minaj, seu currículo parece a lista de desejos de toda jovem cantando em sua escova de cabelo e sonhando com o estrelato pop. 

Mas o que você deve saber sobre Little Mix, que é compostar por Jade Thirlwall, Perrie Edwards e Leigh-Anne Pinnock é que elas criaram o hábito de transformar sonhos em realidade. Originalmente formadas no reality show The X Factor, seu talento bruto e carisma natural traduziram o que poderiam ter sido meros cinco minutos de fama em uma carreira de uma década. Armadas com seu pop transportador – todos triunfos épicos, energia efervescente e vozes altíssimas – eles ajudam a elevar o dia a dia, dando às experiências familiares de amor e perda uma nova vibração e peso.

Mas a Little Mix não se contenta em tocar vidas apenas por meio de sua música. Nos últimos anos, eles se tornaram algumas das figuras mais expressivas da cultura pop do Reino Unido. Com Leigh-Anne se abrindo sobre suas experiências de racismo no documentário da BBC Race, Pop & Power e Jade e Perrie revelando suas respectivas lutas contra a alimentação desordenada e a ansiedade, bem como a defesa incansável do grupo da cultura LGBTQIA+, elas desafiam o sexista pessimistas que dizem que eles devem ficar calados sobre as questões sociais e guardar suas opiniões para si mesmos. 

Agora, após a saída da quarta membro Jesy Nelson em dezembro de 2020, a banda está se preparando para entrar em seu período mais ousado, um que está cheio de coração, alma e, claro, bangers. Para comemorar essa nova fase e marcar o lançamento de “Heartbreak Anthem”, sua colaboração pronta para o clube com Galantis e David Guetta, conversamos com Jade, Perrie e Leigh-Anne para discutir como crescer aos olhos do público, defendendo os direitos trans no cenário global, e mudando o mundo.

Em primeiro lugar, adoraria saber como foi sua experiência de bloqueio. Como foi ter todo esse tempo de inatividade? Deve ter sido um grande ajuste.

Leigh-Anne Pinnock: Para nós, foi incrível poder parar e reservar um tempo para nós mesmas. Foi positivo realmente sair do bloqueio, sabendo que não há problema em desacelerar. Definitivamente nos ensinou que ser “vai, vai, vai” constantemente não é realmente saudável. Você realmente precisa de um tempo.

Olhando para o futuro, você acha que terá mais consciência da atenção plena no seu dia-a-dia?

Perrie Edwards:  Acho que sim. Isso nos deu um pouco de perspectiva sobre o que realmente é importante na vida. Por meio do bloqueio, definitivamente aprendemos a prática da atenção plena, colocando-se em primeiro lugar e em maneiras diferentes de lidar com as lutas que você enfrenta e com sua saúde mental de maneira positiva.

A saúde mental é  um assunto que preocupa você? Eu sei que você individualmente se abriu sobre suas lutas antes.

Jade Thirlwall:  Todos nós passamos por lutas de saúde mental de alguma forma, como a maioria das pessoas. Só nos últimos anos é que todo mundo está falando mais e mais sobre isso, então está se tornando um pouco mais normalizado. É bom ver que há conversas mais abertas sobre saúde mental. Como artistas, falando sobre saúde mental mostra aos nossos fãs que eles não estão sozinhos no que quer que estejam sentindo ou no que quer que enfrentem. E suponho que incentive as pessoas que nos colocam em um pedestal a lembrar que somos humanos. A saúde mental não conhece limites quando se trata de raça, gênero ou cargo. Pode impactar qualquer pessoa e qualquer pessoa.

Você sente a responsabilidade de falar sobre isso, considerando que você tem uma plataforma tão grande?

Perrie Edwards:  Nós apenas tentamos ser tão abertas e honestas quanto podemos e usar nossas plataformas para o bem. Quando nos abrimos sobre nossas lutas, o que passamos individualmente e o que passamos como um grupo na indústria, isso ressoa com as pessoas. Muitas pessoas podem se identificar com isso. Se nos manifestarmos e pudermos ajudar pelo menos uma pessoa, faremos a diferença.

Sobre fazer mudanças, não consigo pensar em muitos grandes grupos pop ou artistas musicais que mostraram seu apoio às pessoas trans – mas você sim. Por que a aliança com a comunidade queer é importante para você?

Jade Thirlwall: Estamos muito cientes de que temos uma influência, principalmente sobre nossos fãs mais jovens. É importante mostrar aos nossos fãs dessa comunidade que eles são aceitos, que os amamos e que eles devem ser celebrados – e encorajar outras pessoas a participarem disso. É bom senso, realmente. Sempre acho estranho quando as pessoas me perguntam por que sou uma aliada, porque realmente não é preciso muito para fazer isso. Temos uma grande base de fãs e, dentro dessa base de fãs, temos muitos fãs LGBTQIA+. Estaríamos prestando um péssimo serviço a eles se estivéssemos nos beneficiando de sua lealdade para conosco, mas não falássemos por eles. Eu realmente espero que, ao fazer isso, encorajemos outros artistas e outras pessoas públicas a fazerem o mesmo. Infelizmente,

É revigorante ver o Little Mix ser tão franco. Parece que só recentemente as mulheres que estão sob os olhos do público têm tido permissão para fazer suas vozes serem ouvidas, vinte ou mesmo dez anos atrás elas simplesmente não tinham esse espaço.

Jade Thirlwall: Definitivamente, há um longo caminho a percorrer quando se trata de mulheres poderem falar sobre misoginia e suas experiências na indústria do entretenimento. As mulheres ainda não recebem o mesmo valor que os homens e ainda sofrem sexismo ou assédio no local de trabalho. Essas coisas obviamente existem, mas começamos a sentir que há mais uma plataforma e um entendimento, e quando falamos, estamos realmente sendo ouvidos e ouvidos. Há força na solidariedade das mulheres que se defendem e fazem mais barulho, principalmente nas redes sociais.

Quando se trata de seu trabalho, você tem muito controle sobre sua produção e criatividade, mas não acho que isso seja amplamente apreciado ou conhecido. Você acha que a culpa é do sexismo?

Leigh-Anne Pinnock:  Eu sinto que é por estar em um grupo pop feminino. As pessoas presumem que não devemos ter uma voz ou que não temos muito a dizer ou que não escrevemos nossa própria música. Isso tem sido uma coisa contínua, mas fizemos tudo ao nosso alcance para, bem, nos livrarmos completamente desse estereótipo. Só porque estamos em um grupo de garotas, não significa que não fazemos nossas próprias merdas. Tudo vem de nós e sempre foi. Nós apenas rimos das pessoas que não têm nada de bom a dizer sobre isso, para ser honesto. Nós sabemos quem somos e o que fazemos. Estou muito orgulhoso de como defendemos as coisas e como usamos nossa voz.

Existem outros conceitos errados sobre você?

Leigh-Anne Pinnock: Por onde começamos?

Jade Thirlwall: Demorou muito para provar à indústria que tínhamos credibilidade o suficiente para sermos dignos de reconhecimento. Eu acho que isso veio de um reality show de talentos e de estar em uma banda de garotas. Sempre sentimos que somos os perdedores e temos que provar que as pessoas estão erradas, o que gostamos bastante, na verdade, e em que somos muito bons. Depois, há o [equívoco] de que há animosidade entre nós três. Esse é popular. Sempre vemos histórias inventadas sobre nós nos jornais. Só temos que aprender a ignorá-lo.

Deve ter sido muito  difícil quando você apareceu pela primeira vez aos olhos do público para ver toda essa desinformação sobre você na imprensa – eu me lembro que você era muito jovem quando chegou às paradas.

Jade Thirlwall:  Tínhamos literalmente 18,19 anos quando fomos colocados no grupo. Crescemos como mulheres dentro da indústria e perante o público. No começo era muita coisa para enfrentar e se acostumar, o escrutínio constante.

Que conselho você daria às moças em uma posição semelhante à sua?

Perrie Edwards:  Só não se perca. Não tente atender a todas as pessoas porque você nunca agradará a todos. Faça o que te deixa feliz e aproveite o passeio.

Com o governo continuando a cortar fundos para programas artísticos e para a educação criativa nas escolas, fica claro que muitos jovens de famílias de baixa renda não têm muitas oportunidades de seguir carreira na música. Isso é algo que o preocupa?

Jade Thirlwall: Quando se trata de artes e quando se trata de talento, qualquer um  –  se você tem isso em você, se é algo que você gosta e se é uma paixão – pode ser um grande artista. Alguns dos maiores ícones e lendas vieram das origens da classe trabalhadora. Precisamos encorajar isso tanto quanto pudermos e ter certeza de que o governo está apoiando isso e dando aos jovens a oportunidade de viver seus sonhos e ter um carreira na indústria. Estamos muito gratos por todos nós virmos de origens da classe trabalhadora e tivemos a sorte de entrar em um programa e receber uma plataforma. Foi um processo difícil para nós, mas definitivamente não é fácil para quem está tentando fazer isso do zero. É o financiamento do governo que o ajuda a melhorar seu trabalho e lhe dá essa oportunidade.

Como grupo, vocês passaram por muitas mudanças recentemente. Diga-nos, o que está em jogo para a nova era de Little Mix?

Perrie Edwards: Por um lado, é um novo começo porque somos três. Temos tantas coisas emocionantes planejadas, tanta música e algumas colaborações incríveis. Há muito para se animar, tanto para nossos fãs quanto para nós. Então, obviamente, estaremos em turnê no próximo ano. Nós literalmente mal podemos esperar para entrar em turnê, ela foi adiada duas vezes agora, então 2022 não poderia vir em breve.

Falamos muito ao longo desta entrevista sobre as maneiras pelas quais você deseja usar sua influência para mudar as coisas para melhor. Para finalizar, qual você quer que seja o legado de Little Mix?

Leigh-Anne Pinnock: Quando as pessoas pensam em Little Mix, quero que pensem: “Elas fizeram alguns sucessos, usaram a voz para o bem, falaram sobre coisas que não estavam certas e mudaram o mundo”. Você conhece aqueles artistas que ativamente fazem mudanças? Eu adoraria que as pessoas pensassem em nós nessa categoria.

Perrie Edwards: Tipo, “Deus, aquelas meninas me fizeram sentir muito bem comigo mesma, elas me deram tanta confiança, elas realmente deixaram sua marca”. Sim, isso seria glorioso…

Jade Thirlwall:  [Em tom de brincadeira] Lendas, querida, queremos ser lendas!

Todas as fotos estão na galeria!

Fonte: Hunger Magazine | Tradução e adaptação: Leigh-Anne Pinnock Brasil

Nessa quinta-feira, 29, a Euphoria Magazine divulgou Little Mix como suas novas Cover Girls, com photoshoot maravilhoso a banda também concedeu uma entrevista para revista.

Tem sido uma espécie de montanha-russa para a Little Mix no ano passado, mas elas ainda estão gostando da viagem. O grupo feminino britânico se juntou ao resto do mundo em 2020, quando COVID-19 assumiu, mas ainda lançou um álbum em meio a tudo isso. Agora eles estão lançando seu primeiro lançamento de 2021, e é um remix da faixa-título do álbum “Confetti”, com participação do rapper Saweetie.

A faixa em sua forma original já era muito querida pelo grupo, o que a tornou um ajuste perfeito para esta nova vida. “Amamos a música ‘Confetti’, sempre foi uma das nossas favoritas e sabemos pelas redes sociais que os fãs também a adoram!” Perrie Edwards diz.

“Pareceu-me certo fazer uma versão atualizada da música e dar-lhe um momento!” Jade Thirlwall acrescenta. “Em seguida, colocamos Saweetie, que amamos, nele para adicionar um sabor extra.” E não estaria completo sem um vídeo – que eles já filmaram. “Nós realmente sentimos que pode ser um dos nossos melhores vídeos de todos os tempos. Estamos muito animados para que todos vejam ”, acrescenta Leigh-Anne Pinnock.

A faixa sai em 30 de abril e marca um novo capítulo para Little Mix, cujas vidas foram abaladas no final de 2020 quando o quarto membro do grupo, Jesy Nelson, decidiu se afastar para se concentrar em sua saúde mental. E enquanto essa decisão abalou a todos, “as garotas”, como são carinhosamente conhecidas por seu time, seus fãs e quase qualquer outra pessoa que sabe alguma coisa sobre elas, seguiram em frente.

“Ainda assim, todos os sistemas funcionam no mundo Little Mix”, afirma Thirlwall. “É apenas aprender a se adaptar. Eu acho que é muito emocionante. E começamos bem como três, tendo nosso single número 1 no Reino Unido. Isso foi tipo, ‘Oh, uau, isso é um bom sinal, bom presságio, que este ano vai ser bom para nós.’ ”

Quando me sentei com Thirlwall, Pinnock e Edwards para falar do Zoom no início deste ano, no meio do terceiro confinamento do Reino Unido, todos nós aparecemos em nosso melhor athleisure, fazendo parecer que era um chat de vídeo casual entre amigos. E é exatamente assim que as garotas fazem você se sentir quando estão perto de você – como se você fosse o amigo com quem elas só queriam rir.

E rimos. Apesar de entrarmos em conversas mais profundas sobre saúde mental, a incerteza de COVID e como a fama pode ser difícil, ainda brincamos sobre a quantidade de junk food que consumimos enquanto estávamos presos em casa – Edwards, brincando, chamando-se de “porra de batata” por causa de seu descanso excessivo – e tentando dominar TikTok (o que nenhum de nós fez). 

Little Mix levou o último ano com calma, como muitos de nós. Felizmente para eles, eles tinham a maior parte do trabalho para Confetti feito antes que COVID realmente tomasse conta do mundo, mas todos os seus planos promocionais foram essencialmente destruídos, incluindo uma turnê. 

“Tivemos que lançar nossa primeira campanha de single durante o lockdown, o que foi muito bizarro”, disse Thirlwall sobre o lançamento de “Break Up Song” em março do ano passado. “Estava tudo nas redes sociais e tínhamos que encontrar uma forma de nos adaptar às circunstâncias. Felizmente, temos uma base de fãs online incrível que irá absorver qualquer conteúdo de mídia social. Então, era apenas tentar acompanhar o tempo e superar isso. Estamos realmente comprometidos. ”

Nos meses seguintes, a Little Mix lançou “Holiday” e “Sweet Melody” antes de Confetti chegar em dezembro. “Sweet Melody” em particular – que atingiu o topo das paradas – também encontrou vida no TikTok, algo que pode ser uma virada de jogo total para os artistas. 

“Eu gosto quando vejo todas as nossas músicas explodindo lá”, diz Pinnock. “’Sweet Melody’ está indo bem. Quando você não tem que fazer nada e simplesmente acontece. É como, ‘Oh, maneiro, bom.’”

Ela ri de como foi aparentemente fácil para “Sweet Melody” ganhar força no TikTok, mas todas as três são rápidas em apontar que elas ainda não entendem como o aplicativo até funciona e, especialmente, como as coisas se tornam virais. Para um aplicativo com um algoritmo virtualmente impossível de entender que vê algumas músicas e tendências explodirem e outras murcharem, é difícil saber o que funcionará e o que não funcionará. 

Enquanto Thirlwall aponta que uma música explodindo no TikTok quase sempre se traduz em streams e vendas, Pinnock ainda está hesitante sobre como tudo se junta. “É um pouco assustador. Eu não gosto dessa pressão sabendo que provavelmente terá que ir bem no TikTok para se tornar um sucesso”, ela compartilha. “É importante para a música agora, no entanto,” Thirlwall diz a ela. “Como ‘Sweet Melody’ decolando no TikTok, significa que vai ajudar nas paradas, o que é insano que tenha esse poder.” Ela também aponta sabiamente que o TikTok é a plataforma perfeita para apresentar sua música a novas pessoas, trazendo novos fãs ao longo do caminho. Para artistas e músicas de sucesso, pode ser grande.

E “Sweet Melody” foi uma que funcionou. A música tem mais de 100 mil vídeos e, embora tenha começado como uma tendência dance, tornou-se uma música que as pessoas simplesmente gostavam de usar porque é cativante. 

Edwards adora que muitos dos vídeos de “Sweet Melody” não sejam nada do que ela esperava. “Alguns dos vídeos são estranhos – são pessoas esculpindo gelo ou costurando ou fazendo maquiagem”, ela ri. “São vídeos totalmente aleatórios, mas ‘Sweet Melody’ está neles, e eu gosto de todos eles.”

Após esse sucesso, Little Mix recorreu a TikTok novamente para mostrar a “Confetti” um pouco de amor na preparação para o lançamento do remix, dando início à hashtag e tendência #DROPLIKECONFETTI , que continua ganhando força e só ficará maior quando a música for lançada no mundo para aproveitar ao máximo.

O algoritmo TikTok tem funcionado absolutamente a favor das garotas com sua música e está povoando suas páginas For You com vídeos feitos sob medida para elas. 

“Acho que é uma plataforma muito positiva”, afirma Edwards. “E eu acho que todo mundo faz isso para se divertir e todos riem.” 

Para outras redes sociais, no entanto, Little Mix às vezes acha difícil acompanhar, compartilhando abertamente que isso definitivamente pesa em sua saúde mental às vezes.

“Estou começando a sentir que, para mim, pessoalmente, o Twitter pode parecer um espaço bastante tóxico”, diz Thirlwall. “Então, eu continuo passando por estágios de exclusão por uma semana antes de voltar novamente.” Em um mundo onde a cultura do cancelamento reina suprema, Thirlwall diz que o vitríolo que ela vê no Twitter a trouxe para um lugar que ela não queria estar. “Parece que todo mundo quer sangue a cada minuto nas redes sociais. Eu nunca realmente entro no Twitter e depois saio me sentindo melhor comigo mesmo. ”

Em vez disso, ela se sente esgotada e, assim que reconheceu como a mídia social a fazia se sentir, ela se esforçou para gastar menos tempo com ela. Mas provou ser difícil quando é uma grande parte de seus trabalhos como artistas. Embora Pinnock admita que há momentos em que ela pega o telefone para rolar a tela sem rumo, ela começa a “se sentir tão entorpecida” depois de um tempo, algo com que Edwards concorda de todo o coração.  

“É entorpecente, não é? Não postei nada desde o ano passado”, diz ela. “As pessoas ficam tipo, ‘Onde ela está? Para onde ela foi? E eu fico tipo, ‘Estou apenas vivendo o dia a dia’ ”.

Mas Edwards gastando muito menos tempo nas redes sociais – onde no passado você poderia encontrá-la postando com muito mais frequência – a fez se sentir um pouco culpada, mas também indiferente. Conectar-se com os fãs é algo tão importante para a Little Mix, mas como todas as três garotas apontaram, elas não estão fazendo muito, já que grande parte de seu último ano foi gasto em casa lutando contra o lockdown. 

“Não há nada acontecendo em nossas vidas agora”, diz Edwards. “É um momento muito enfadonho agora. Eu não sei o que você quer que eu poste – apenas eu fiquei sentado na cama o dia todo comendo bolinhos? Não é tão interessante. Você sabe o que eu quero dizer?” Sabendo o quanto Mixers ama as meninas, no entanto, eu sinto que eles felizmente tomar todas as fotos de Edwards descansando em torno de comer seus bolinhos – eles adoram ela e as outras meninas muito. Mas eles também entendem que o grupo coloca o autocuidado em primeiro lugar.

Uma coisa, eles aprenderam, durante esses múltiplos bloqueios pelos quais passaram, que os forçaram a desacelerar, se concentrar na saúde mental e fazer uma pausa muito necessária, é se livrar da toxicidade. E tudo começou com a mídia social. 

“Se eu tivesse algum conselho para as pessoas, seria apenas seguir relatos que fazem você se sentir bem consigo mesmo”, diz Thirlwall. “Ou aqueles que não fazem você se sentir como se não fosse o suficiente ou se compare ao que aquela pessoa está fazendo.” Pinnock acrescenta que acha que este ano, para ela, foi realmente sobre o descarte de qualquer coisa tóxica de sua vida e “estar perto de pessoas que fazem você se sentir bem e que trazem algo positivo para sua vida”.

As meninas também são grandes defensoras da terapia – terapia individual e terapia de grupo. “Adoramos fazer terapia juntas”, diz Edwards sobre como eles lidam com sua saúde mental em um trabalho tão rigoroso. “Nós também temos umas às outras, o que é enorme. Somos o sistema de apoio uma da outra de certa forma porque somos irmãs e sentimos todas as emoções juntas. Sempre podemos nos apoiar uma na outra. ”

Eles se apoiam uma na outra há cerca de 10 anos. Little Mix teve seu início em 2011, quando o conjunto de quatro peças ganhou o The X Factor no Reino Unido. Quando o show acabou, eles embarcaram em uma década turbulenta que foi cheia de álbuns, singles, turnês, aparições na TV, meet and greets e todos os outros altos e baixos de ser uma estrela pop. As meninas ficaram juntas enquanto suas canções atingiam o topo das paradas, experimentando o mais alto dos agudos. Mas eles também ficaram juntos pelos pontos baixos, incluindo partes difíceis de suas vidas pessoais e uma pandemia mundial que os forçou a mudar todo o ciclo de um álbum. 

Se eles não tivessem uma à outra durante os vários lockdown, o grupo não tinha certeza de como se sentiriam agora. 

“Não há inspiração desta vez”, diz Edwards sobre o terceiro lockdown no início de 2021. “Não há como se levantar e ir embora. Não há, ‘Eu vou ser apaixonada por isso neste lockdown.’ Eu fico tipo, eu fiz isso no lockdown um, fiz no lockdown dois. lockdown três, você pode se foder. “

“Eu simplesmente não entendo como você deve conseguir a motivação em sua casa no ano passado”, acrescenta Pinnock.

Felizmente, com um novo single sendo lançado agora, Little Mix tem algo para finalmente colocar sua energia. “Confetti” com Saweetie dá um toque inteiramente novo a uma música que já era um sucesso certificado para começar. Mas essa colaboração pode não ser a única que as garotas têm na manga. Eu não posso dizer com certeza o que eles terão a seguir, mas eles estão definitivamente interessados ​​em continuar esta tendência colaborativa. 

“Estamos no estúdio no momento fazendo diferentes ideias de colaboração”, Edwards compartilha. “Como acabamos de lançar Confetti, é bom experimentar com diferentes artistas no momento. Acho que estamos realmente interessadas ​​nisso no momento, apenas apresentando ou pulando na pista de alguém. Eu acho que é bom ter essa pequena ponte depois de você lançar um álbum para mudar um pouco as coisas. ”

Os lábios das garotas estão selados em qualquer coisa mais do que isso, mas já tendo feito parceria com artistas como Cheat Codes, Nicki Minaj, Nathan Dawe e Jason Derulo nos últimos anos, podemos imaginar para onde elas irão a partir daqui. Este grupo não tem medo de se envolver em uma variedade de gêneros, provando que o céu é o limite para elas. E elas não poderiam fazer isso sem seus fãs, que eles mencionaram várias vezes durante nosso bate-papo. Quando as coisas escureceram – não apenas no ano passado, mas nos últimos 10 anos – Little Mix sabia que poderia contar com seus fãs para apoiá-los e regá-los com amor infinito. 

“Queremos apenas agradecer a todos por terem sido tão doces, dedicados e pacientes conosco durante esse lockdown e por serem os melhores fãs de todos os tempos”, Edwards compartilha. Pinnock e Thirlwall concordam com a cabeça, concordando com o sentimento de Edwards. Todos as três gritaram alegremente a alegria que os fãs trazem, especialmente nos shows. “Nossos fãs são tão barulhentos e simplesmente os melhores, em shows eles são incríveis. Eles são loucos. Nós amamos isso”, Pinnock diz enquanto os três relembram sobre viajar pelo mundo fazendo shows. 

A Little Mix já tocou em praticamente todos os cantos do mundo neste momento – chamando as Filipinas, Brasil e Japão de alguns de seus lugares favoritos – mas o melhor lugar para dar um show é sempre perto de casa. 

Thirlwall diz: “Eu sinto que é um pouco especial quando tocamos em nossas cidades natais. Como quando nos apresentamos em Newcastle, isso foi muito especial para mim porque desde que eu era uma garotinha, eu ia assistir outros artistas se apresentarem naquela arena. E então quando eu estou lá, minha família e amigos na plateia, eu fico tipo, uau, isso é muito especial. ”

“São momentos como esse, quando viajamos e vemos fãs que nunca vimos antes”, diz Pinnock com um sorriso. “Você apenas percebe o quão grande é. Sabemos que conquistamos o Reino Unido, mas quando vemos isso no exterior, é como, ‘Ah, isso é simplesmente enorme.’”

É um sentimento surreal que apenas um pequeno grupo de pessoas vai entender – subir no palco na frente de milhares de pessoas gritando seu nome e cantando suas músicas de volta para você. Músicas nas quais você derramou seu coração e alma sendo cantadas em uma arena por pessoas que o adoram. 

“Não acho que nada seja melhor do que isso”, diz Edwards. “Eu acho que quando tocamos coisas como ‘Shout Out to My Ex’ ao vivo e dizemos, ‘Para qualquer um que se identifica com isso, vá em frente’, e cada pessoa na multidão fica tipo, ‘Grite para o meu ex!’ Porque eles apenas sentem isso em seus corações.” Música autêntica sempre foi a ápice do Little Mix e é algo que nunca mudará. “Amamos escrever canções que as pessoas identifiquem e que possam fazer as pessoas se sentirem bem, capacitar as pessoas, fazer as pessoas se sentirem mais confiantes”, diz Edwards. “E eu acho que esse é o traço comum que temos em nossa música desde o primeiro dia.”

A autenticidade está lá em Confetti e certamente estará lá em qualquer Little Mix que venha a seguir. E enquanto sua turnê cancelada ainda está aguardando um reagendamento, há uma luz no fim do túnel – a dos “Confetti” Remix e está perto de ser lançado, e os fãs são tão duradoura como sempre. 

“Os fãs definitivamente nos mantêm em movimento durante todos os momentos de merda, mas, em breve estaremos em um palco, tendo o melhor tempo de todos”, diz Edwards. “Tudo vai valer a pena.”

E não podemos esperar.

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FONTE: Euphoria Magazine | Tradução e Adaptação: Leigh-Anne Pinnock Brasil